Heath Ledger fue hallado muerto en Nueva York

El actor Heath Ledger, protagonista de películas como El Patriota, Secreto en la Montaña y Casanova, fue hallado muerto esta tarde en una residencia del centro de Manhattan, tal vez a consecuencia del consumo de drogas, según indicó la policía. El actor, de 28 años fue encontrado por su ama de llaves a las 3:26 de la tarde y una multitud de paparazzi y curiosos comenzó a reunirse frente al elegante edificio del barrio SOHO, en el corazón artístico de la isla.
De origen australiano, Ledger fue nominado al Oscar por su papel en Brokeback Mountain (El secreto de la montaña) donde conoció a su esposa, la actriz Michelle Williams, en el 2005. Ledger y Williams vivían en Brooklyn y procrearon una hija, Matilda, pero se separaron el año pasado.
Recientemente participó en Im Not There, en la que interpretó al músico Bob Dylan, junto a Cate Blanchett, cuyo desempeño en esa película le significó una nominación al Oscar a la mejor actriz de reparto.
Ledger creció en Perth y a los 10 años comenzó a actuar en obras de teatro. A los 16 se mudó a Sydney con el objetivo de convertirse en actor profesional, y rápidamente obtuvo papeles como invitado en la televisión australiana. Al poco tiempo comenzó a participar en películas independientes y tuvo un rol protagónicio en la serie Roar, de FOX TV, instancia que le permitió mudarse a Los Amngeles, donde dio inicio a una breve pero intensa carrera en películas de alto presupuesto. Su último proyecto iba a ser el rol de Guasón en The Dark Knight, una secuela de Batman Begins.

TITO BELTRAN, UN TENOR ACOSADO

Difíciles días ha vivido el cantante lírico chileno Tito Beltrán, acusado de acoso sexual a una menor en Suecia, tema que desmiento totalmente y encuentra irrisorio que se hable de algo que ocurrió hace mas de ocho años. En una entrevista exclusiva a radio Cooperativa el artista sostuvo que en Suecia no son pocas las personas que lo persiguen por razones raciales, causa a la que atribuye la acusación que pesa sobre él y como ejemplo relató que desde hace años recibe amenazas por parte de un grupo de corte nazi.
"Yo estoy condenado en este país por los nazis, los racistas, y este grupo me ha amenazado de muerte, ha amenazado a mi señora y mis hijos de degollarlos cuando yo esté en la cárcel y en cuanto yo salga me van a cortar la garganta, cuando me pillen en la calle".
El tenor dijo que por ejemplo en sitio Skandalextra.com se ofrecieron 25 mil coronas (más de un millón 800 mil pesos chilenos) “por mi cabeza”. "Al que me golpeaba, me matara o me llevara a la policía le pagaban 25 mil coronas", sostuvo.
En cuanto al juicio que enfrenta por abuso sexual, señaló que la ex policía Monica Dahls-tröm-Lannes ha manipulado información y relatos de testigos, todo con el fin de encarcelarlo injustamente.
Beltrán afirmó que la mujer que convenció a una niñera de la actriz de Maria Lundqvist de presentar una denuncia en su contra por un hecho que data de 1999, narrándole que él había abusado de una niña.
En el caso de la niña, el chileno que fue sobreseído, lo que para él da luces del desorden mental que sufre la ex policía. Según él, Monica Dahls-tröm-Lannes sufre "un problema sicótico, es por lo que en estos momentos un abogado criminalista ha hecho una acusación legal el domingo, en contra de esta mujer, porque es una mujer que no está terminado de ejercer todavía, (cree que) todos los hombres que existen son violadores, son aprovechadores".
"Ha metido a cárcel a cualquier cantidad de personas que son inocentes. Manipuló información falsa junto a otra fiscal y siete personas salieron libres después de haber pasado cárcel, haber sido procesados con información falsa", ejemplificó.

Los inicios de Tito Beltran en la Música fueron de la mano del compositor Florian Scentless, con quien formó una dupla musical que participó activamente en los festivales de la Región de Magallanes. Con la canción Pequeño Juan, ganó su primer festival del genero inédito, antes de los 10 años.
Estudió canto en la Academia de Teatro y Opera de Gotemburgo y se instaló en Suecia a partir de 1986. En 1993 quedó finalista en el concurso de canto Singers of the World en Cardiff, Gales, Gran Bretaña. Como tenor debutó oficialmente en 1989 interpretando el papel de "Rodolfo" en la ópera La Boheme, de Giacomo Puccini. En 1995, fue elegido por la revista Weekend Examiner como el cuarto mejor tenor del mundo, siendo sólo superado por Luciano Pavarotti, José Carreras y Plácido Domingo, conocidos como "Los Tres Tenores". Interpretó el Duque de Mantua en Rigoletto de Giuseppe Verdi en la Ópera de Toulouse, en 1997. Actualmente es miembro del elenco de la Bayrische Staatsoper, Munich, Alemania.

Más sobre Tito Beltrán

BOBBY FISCHER, ÍDOLO Y MAESTRO

El genial Bobby Fischer, primer y único campeón mundial de ajedrez estadounidense y quien alguna vez fue apodado el "Mozart" de la disciplina, murió en la misma ciudad que lo hizo coronarse campeón del mundo, Reikiavik, Islandia, y a los 64 años, el mismo número de casillas que tiene el tablero de ajedrez...
Fischer, quien fuera un niño prodigio y campeón en todas las edades, saltó a la fama mundial en 1972 cuando se convirtió en el campeón del mundo al derrotar al soviético Boris Spassky en Reikiavik, Islandia, en plena Guerra Fría, destruyendo con ello la total supremacía soviética en el deporte ciencia y convirtiéndose en el ajedrecista más carismático y singular de todos los tiempos.
El brillante y excéntrico monarca abandonó su título sin mover un peón, al no cumplir con un plazo para defender su corona en Manila, en 1975, por negarse a aparecer aceptando el gobierno de Ferdinando Marcos. Las autoridades mundiales del ajedrez se lo otorgaron a su rival, el soviético Anatoly Karpov, quien lo retuvo durante la siguiente década.
Durante veinte años, Fischer se volvió retraído, sin jugar en público y viviendo de poco más que la magia de su nombre, aunque millones de entusiastas lo consideraban el rey del ajedrez por su estilo siempre sorpresivo, audaz, nada convencional y generador de numerosos discípulos incluyendo a Gary Kasparov.
En Jaque Perpetuo
Rebelde con mayúsculas, enrocado en su mismidad, y en jaque perpetuo con la Casa Blanca, cayó en desgracia ante las autoridades estadounidenses cuando en 1992 salió de su aislamiento de veinte años para jugar con Spassky la revancha en Yugoslavia, en un momento en que el país del norte tenía aplicadas numerosas sanciones para el país báltico (como lo hizo después con Irak, Iran, Afganistán, Pakistán, etc...). En dicha ocasión, el niño terrible del ajedrez desafió al gobierno yanqui y revivió para suerte de los admiradores y aficionados la pasión y deleite de partidas memorables que pudieron ser transmitidas por la televisión.
Como un Rey acorralado entre alfiles y peones. Fisher desapareció tras esta revancha con Spassky para reaparecer después de los atentados del 11-S y declarar con todo desparpajo que ese país debería ser "borrado del mapa". En una entrevista telefónica Fischer alabó los ataques a las Twin Towers y dijo que quería ver a su país "aniquilado."
Jaqueado por sus propias palabras, Fischer también generó controversia con sus declaraciones antisemitas, lo que gatilló una amplia orden de deportación de Estados Unidos para hacerlo rendir cuenta por sus dichos. Estaba en Japón en 2005 y a punto de ser deportado, cuando Islandia, el país de la cantante Bjork, le dió la nacionalidad y lo obligó a retornar a "su patria" dejando con las ganas al gobierno de Bush.

Este genio siempre tuvo una buena opinión de sí mismo y cuando se le consultaba acerca de quién era el mejor jugador del mundo, decía: "Es agradable ser modesto, pero sería estúpido si no dijera la verdad: Bobby Fischer."
Y no era una afirmación vana. Considerado por muchos especialistas como el mayor genio natural del ajedrez que el mundo conoció, fue llamado "el Mozart del ajedrez" cuando comenzó a ganar partidas a los seis años. Fue campeón juvenil estadounidense a los 13 y campeón del Abierto de Estados Unidos a los 14, reteniendo el título cada vez que decidió defenderlo. Fue el gran maestro internacional más joven de la historia, a los 15 años, ganando la calificación en su primer torneo internacional en Yugoslavia. Una vez derrotó a 21 grandes maestros consecutivamente. Mientras la fama de Fischer creció, su temperamento se volvió más impredecible y antojadizo. Se retiraba de los torneos cuando consideraba que había mala iluminación o escaso aire acondicionado.
Viejos amigos pintaron una imagen de un hombre solitario, que pasaba gran parte de su día en cuartos llenos de libros de ajedrez, naranjas y jarras de vitaminas, jugando ajedrez por su cuenta y leyendo revistas para mantenerse en contacto con la actividad que más amaba. Lo cierto es que muchas de sus partidas son consideradas verdaderas obras de arte y están descritas y analizadas en centenares de libros... Verdaderas Obras de Arte que al igual que las de Mozart y Beethoveen nunca morirán.

Marco Antonio Moreno

Enlaces importantes:

Tras los pasos de Bobby Fischer
Fischer me hizo amar el Ajedrez
Fischer en Wikipedia
Fischer, el Mozart del Ajedrez
Recuerdo de Fischer en Buenos Aires, 1970

PATRICIA VERDUGO. ÍCONO DEL PERIODISMO VALIENTE

Adiós, a una periodista Valiente

La periodista, investigadora y escritora, Patricia Verdugo, Premio Nacional de Periodismo 1997, verdadero ícono de la lucha contra la dictadura militar y autora de una docena de libros de denuncia contra el terrorismo de Estado, falleció tras una prolongada enfermedad ayer domingo 13 de enero. La profesional se encontraba aquejada de un cáncer desde el año 2006 y mantuvo una fuerte batalla por su vida durante más de un año.
Patricia Verdugo obtuvo el Premio Nacional de Periodismo en 1997 y es una de las figuras más reconocidas por sus investigaciones de los crímenes y atropellos de los Derechos Humanos cometidos durante el régimen militar. En 1993 fue galardonada en Estados Unidos con el premio Martía Moors Cabot, el mayor reconocimiento que se le otorga a un profesional extranjero.
Entre sus libros más conocidos figura Los zarpazos del puma, de 1985, en que revela los asesinatos cometidos tras el golpe contra el presidente Salvador Allende por la llamada Caravana de la Muerte, a cargo del general Sergio Arellano Stark. La muerte de su padre, Sergio Orlando Verdugo Herrera, producto de las múltiples torturas que recibió, en julio de 1976, marcaría su vida privada y profesional como defensora de los derechos humanos. De este hecho nace su obra Bucarest 187.
Otros títulos de su valiosa obra son Una herida abierta (1979), André de La Victoria (1984), Quemados vivos (1986), Operación Siglo XX (1990), Tiempos de días claros (1990) y Conversaciones con Nemesio Antúnez (1995).
Patricia Verdugo colaboró con numerosas publicaciones, entre ellas las revistas Apsi, Ercilla y Hoy y fue un valuarte en el periodismo antipinochetista de los años 80. Su muerte enluta a todo el periodismo nacional, y sobretodo a aquel periodismo de denuncia que luchó, desde la trinchera de la verdad, contra el despotismo pinochetista.
Chile recordará para siempre a Patricia y las nuevas generaciones podrán encontrar en ella un legado ético y de grandeza para seguir su ejemplo.

ANDRÉS PÉREZ

El año pasado, al cumplirse un nuevo aniversario de la muerte de Andrés Pérez, Patricia Verdugo escribió este texto. Lo reproducimos como un homenaje al imborrable recuerdo de Andrés Pérez, y también al de su autora, la valiente escritora e investigadora, que se despidió para siempre de nosotros ayer domingo 13 de enero

Patricia Verdugo

Cuesta creer que se fue hace ya cinco años. Y más cuesta aceptar que se murió más de pobreza que de Sida. Pero a él siempre le gustó encarar la verdad, así que más vale que se entere… si es que al cielo de los artistas llegan noticias.

Tras su funeral –no lo olvidemos- descubrieron que la cama ocho del Hospital San José tenía una falla en el suministro de oxígeno. Se murieron otros tres de lo mismo que él. No supe si Rosa Ramírez, su mujer, interpuso una querella contra el Estado. De haber logrado una buena indemnización, podría haber financiado varias temporadas del teatro que lo hacía tan feliz. Ese teatro que llevaba funciones gratis a las poblaciones populares y a los pueblos chiquitos de su país.

Es posible. Nada seguro esto de las indemnizaciones. Lo digo porque el Estado se ha puesto muy raro este último tiempo. Me refiero el Estado de una república democrática. Poco después de morir Andrés, a un preso de la Cárcel Pública le diagnosticaron Sida, lo pasó pésimo por seis meses y luego otro examen indicó que estaba más sano que un yogurt. Se querelló por el daño sicológico provocado por el errado diagnóstico y el Consejo de Defensa del Estado argumentó ante los tribunales que ¡hubo un milagro!... Sí, no es broma. Dijeron que entre su fe religiosa y las agüitas de yerbas, se mejoró. No supe entonces si celebrar que Chile descubrió la cura contra el Sida o si celebrar que el Estado chileno entró en contienda de competencia con el tribunal vaticano que decide sobre santidades y milagros.

Eso por hablar del Sida. Porque a Andrés le caería mal saber de Pinochet. Saber que, cuando se murió, el Estado le hizo reverencias escandalosas. Que el Poder Legislativo hizo un minuto de silencio en su honor. Que el Poder Ejecutivo envió a la ministra de Defensa, en su representación, al funeral. Y que las fuerzas armadas, que dependen del Ejecutivo, se cuadraron ante el ataúd de día y de noche. Y que el Poder Judicial no protestó por tanto honor dispensado al mayor criminal de la historia de Chile. Simplemente anunció que su muerte lo sobreseía de todos los procesos. Y sólo un juez se atrevió a decir que "hubo denegación de justicia". Para rematar el cuadro, el Estado anunció que seguirá dando "seguridad" a su viuda. De seguro que esa plata –de todos los chilenos- permitiría financiar un teatro-circo como el de Andrés.

Raro el Estado. Fui una de miles que firmó una carta pidiendo que la Estación Mapocho llevara su nombre. La Rosa se enojó y con razón. A ella le parecía una mala broma que la cultura establecida se apropiara de su nombre después de darle la espalda. Pero algunos pensamos que era una buena broma que los funcionarios culturales tuvieran que pronunciar su nombre per secula seculorum después de lo que hicieron. No resultó, no aprobaron la petición.

Nunca le conté, porque no quise apenarlo, lo que pasó después que me pidió interceder ante La Moneda para poder seguir trabajando en Matucana 100. Fue una noche después de la última función de "La Huída", luego de abrazarme bañado en sudor. Toqué la puerta de ministros y subsecretarios. Sólo me contestó el entonces subsecretario de la Presidencia, Eduardo Dockendorff. Y de veras estaba apenado cuando me dijo: "Ya es tarde, no hay nada que hacer". Se lo dije a la Rosa. Me dio vergüenza decírselo a Andrés mirándolo a los ojos, porque era "nuestro" gobierno el que cerraba la puerta. Era el gobierno de Lagos el que le quitaba el espacio que él, Rosa y toda la compañía transformó de basural en un centro cultural.

El desencanto y la pena hicieron lo suyo, teniendo material con el que trabajar. El resto lo hizo la cama ocho del Hospital San José, ya que mal podía dar la pelea a una pulmonía sin siquiera contar con oxígeno.

Pero sabiendo que todos nos morimos, cualquiera sea la causa, valga hacer una diferencia clave. Para Andrés, hubo homenajes por las calles. Su ataúd apenas podía moverse entre la multitud que lanzaba flores en señal de agradecimiento por su fértil y generosa vida. A nadie se le pasó por la cabeza que había que esconder el féretro en un helicóptero "por razones de seguridad". ..

BÉLGICA CASTRO

Un Talento Innato
Bélgica Castro Sierra interpreta al comandante del proyecto Espacial Ruso SOYUS que presta una considerable ayuda a los tècnicos chilenos que pusieron a un hombre en òrbita espacial, pero que no saben como traerlo de regreso a tierra. La gran actriz, lisa y llanamente se roba la pelìcula Chile Puede, primer estreno chileno del 2008, con su notable interpretación.
Esta actriz nació en Temuco y es hija de padres españoles. En 1940 viajó a Santiago para estudiar castellano en el Instituto Pedagógico de la Universidad de Chile. Ahí se integró al grupo de teatro Cadip y luego junto a otros jóvenes artistas, liderados por Pedro de la Barra, fundaron en 1941 el Teatro Experimental de la Universidad de Chile. Bélgica Castro llegó a constituir una de las figuras más prominentes del conjunto universitario, hecho que le valió ser invitada al teatro "El Galpón" de Montevideo a participar en el montaje de "Las 3 Hermanas " de A. Chejov. Por su gran sensibilidad y ductibilidad ha interpretado todo tipo de roles en más de un centenar de obras, mostrando campesinas, damas inglesas, drogadictas, viejas arteroescleróticas; con disímiles caracteres sociales, físicos y sicológicos.
En 1962 da el sí a un segundo matrimonio, antes estuvo casada con un actor y ahora con un dramaturgo que se inicia como tal y que llegará a ser uno de los principales exponentes del teatro chileno; Alejandro Sieveking. Bélgica, como actriz, trabaja en casi todas sus obras, logrando, como siempre, verdaderos hitos de actuación.
Habiéndose retirado del Teatro de la Universidad de Chile , forma con Sieveking su propia compañía El Teatro del Ángel. Posteriormente, se radicarán en Costa Rica, donde también obtiene éxitos notables. Después de un largo período en ese país vuelve a Chile, retomando su sitial de primera actriz.En 1993 acepta un rol en la obra "Mala Onda" de Alberto Fuguet, invitada por el "Teatro Nacional Chileno de la Universidad de Chile", continuador del "Teatro Experimental".
La historia de Bélgica Castro es la de una gran mujer que se plasma con la historia de una gran actriz; por estas cualidades, aportativas en grado sumo a la cultura de a lo menos tres generaciones de chilenos, este año de 1995 se le otorga el "Premio Nacional de Artes", galardón más que merecido y que ahora con toda justicia está en sus manos.
El año 2007 trabajó en el proyecto de Raúl Ruiz para TVN, La Recta Provincia.

SANDRA CORREA

ORREA

REY QUINTO ZÚÑIGA

JOTA EME - ADIÓS A UN GRANDE

Julio Martínez conocía Chile de memoria y lo recorría en cada uno de sus discursos. Como aquel memorable que hizo en la primera Teletón, que sorprendió al propio don Francisco. Sabía de la tierra y de su gente y cada vez que le tocaba hablar, discurría por lugares y personas con su verso siempre amable, cálido, conmovedor.
JM., al igual que los grandes -como Neruda que nunca estudió literatura-, no tuvo cursos formales de periodismo, hizo periodismo como Neruda hizo poesía. Maestro de varias generaciones su principal reducto fue la Radio pues ahí daba cuenta de su principal herranienta: la habilidad para articular y tejer argumentos plenos de sentido.